Description
Elegante biombo o byôbu 屏風 japonés de seis paneles desplegables en los que se representan crisantemos sobre el fondo dorado. Fino marco de madera lacada con herrajes metálicos que protege y da soporte a la obra. Datado en el siglo XIX, entre finales del periodo Edo (1603-1868) y principios del Meiji (1868-1912).
El motivo principal de este hermoso byôbu es una serena pintura de estilo Rinpa School sobre un fondo dorado que representa un tranquilo jardín de flores lleno de crisantemos blancos. La pintura refleja la suave elegancia característica de la escuela Rinpa, conocida por su refinada representación de la naturaleza. En la cultura japonesa, los crisantemos simbolizan la felicidad, el amor, la longevidad y la alegría.
Rinpa o Rimpa es el nombre de una de las escuelas más importantes de pintura japonesa. Surgió en el siglo XVII con los artistas Honami Kōetsu (1558-1637) y Tawaraya Sōtatsu (1643). Cincuenta años después, el estilo se consolidó a través de los hermanos Ogata Kōrin y Kenzan. Floreció en Kyōto, Nara y Osaka, el triángulo político y cultural del antiguo Japón, con el apoyo de adinerados comerciantes y antiguas familias aristócratas, que favorecían las artes que seguían las tradiciones clásicas.
Los artistas de la escuela Rinpa trabajaron en varios formatos, destacando biombos, abanicos, pergaminos colgantes, libros impresos en madera, lacados, cerámicas y kimonos. Muchas de las obras se usaron en puertas y paredes corredizas (fusuma) de las casas nobles.
El tema y el estilo a menudo se tomaron prestados de las tradiciones del período Heian del yamato-e, con elementos de pinturas de tinta Muromachi, pinturas de flores y pájaros de la dinastía Ming china, así como desarrollos de la escuela Kanō del período Momoyama. La pintura estándar estereotipada en el estilo Rinpa involucra temas naturales simples como pájaros, plantas y flores, con el fondo relleno con pan de oro. El énfasis en el diseño y la técnica refinados se hizo más pronunciado a medida que se desarrolló el estilo. Para destacar los detalles, los artistas usaron una técnica popularizada por Shōtatsu, llamada tarashikomi, que consistía en aplicar una segunda capa de pintura cuando la primera aún no estaba seca.
Teniendo en cuenta su antigüedad, de aproximadamente 125 a 225 años, el byôbu se encuentra en buenas condiciones, con restauraciones y desgaste acordes con su edad. El segundo panel presenta una antigua restauración con pan de oro que ha perdido color con el tiempo. El marco protector fue restaurado con gran habilidad y a un alto coste en Japón, un proceso que requirió de una artesanía muy especializada.