Descripción
Impresionante bodegón de flores, gladiolos o lirios, en disposición diagonal ascendente del artista contemporáneo Stephen Kaye, de finales del siglo XX. Se trata de una serie de flores sobre un fondo abstracto, sin espacio definido, de tonalidades grises y lilas. Las flores parecen emerger de la nada creando una atmósfera envolvente y llamativa.
Se trata de una reinterpretación moderna del género del bodegón, que tiene su origen en la antigüedad, aunque ganó un importante peso en el arte occidental durante el siglo XVII, ya que permitía mucha más libertad compositiva que otros géneros pictóricos, como el paisaje o los retratos. También conocidos como naturalezas muertas, suelen presentar animales, flores, frutas, comidas, plantas… a menudo con un contenido simbólico, religioso y alegórico. Su desarrollo se inscribe en el contexto de crecimiento de apreciación sobre la pintura y la explosión de interés por el naturalismo e imitación de la naturaleza.
Con el paso de los siglos, y el cambio de mentalidad, el bodegón se convirtió en un campo perfecto para la experimentación. Muchos artistas (Cézzane, Picasso) se valieron del género para su experimentación artística y libre interpretación, absolutamente moderna, o por sentirse atraídos por su simbología. Estas obras aluden al carácter transitorio de la existencia humana. En este caso, a través de una obra llena de pinceladas rápidas y sueltas, de gran carga matérica, empleando la técnica del empaste, lo que le permite crear texturas y contrastes lumínicos.
Stephen Kaye es un artista estadounidense contemporáneo, principalmente conocido por su prolífica producción de pinturas al óleo y acrílicos, muy populares hacia finales del siglo XX (décadas de 1980 y 1990). Mantiene una temática floral, jarrones o paisajes suaves, utilizando a menudo la técnica del empaste, que otorga a la pintura una textura gruesa y relieve.































